Esta entrada fue escrita originalmente en italiano por Paolo Gambardella. Ha sido traducida por un agente de inteligencia artificial y puede contener imprecisiones.
Nel 2022 decidí intentar un cambio de carrera, del móvil a los juegos de PC/consola. ¿Sabes, esos que están en crisis, que no crecen, que corren en hardware cada vez más caro, hechos por cientos de personas muy bien pagadas durante 7 años con modelos de negocio insostenibles? Esos mismos. Bueno, tampoco exactamente esos, que estoy siendo irónico… Pero en fin, ¡ya nos entendemos!
Y lo he conseguido este año: en marzo me uní a las filas de GSC Game World, los creadores del mítico S.T.A.L.K.E.R., gracias a una recomendación. “Hace falta gente como tú”, me dice mi amigo Adrian en agosto de 2025, y siete meses después ya estaba dentro. Después de años de carrera en el móvil y ahora pasando a juegos de PC y consola, me estoy dando cuenta de lo mucho que me queda por aprender sobre Game Design. El cambio de paradigma es radical.
Móvil y premium
En el móvil, la velocidad y la optimización de la ejecución son lo central, dado que el negocio se basa fundamentalmente en el performance marketing. Las empresas pagan para captar usuarios (cuando un juego es gratis, el tiempo se convierte en moneda de cambio), así que hay que intentar retenerlos y conseguir que desbloqueen micropagos para fidelizarlos.
En los títulos premium la cosa cambia por completo:
- Ante todo, hay una dirección que descubrir, de alguna manera, junto con tu equipo. Se trata de crear una experiencia memorable, basada en una fantasía que ofrezca una perspectiva que conecte con los deseos de los jugadores. Para conseguirlo no es posible hacer experimentos tan rápidos como en móvil; hay que pensar detenidamente en todas las posibilidades que ofrece una feature.
- Juegos como S.T.A.L.K.E.R. ya tienen su propio público, parte del cual es muy activo online. La habilidad de escuchar todas esas voces y transformar el feedback en decisiones concretas de diseño se vuelve fundamental. En móvil, en cambio, se trata de hacer cambios y observar datos de comportamiento, ya que los jugadores que más gastan y sostienen el negocio (las llamadas whales) suelen ser bastante silenciosos.
- Cada uno tiene su pasión, su ego y su experiencia, así que trabajar en el diseño de juegos premium consiste en encontrar el punto de encuentro entre la visión creativa personal, la sostenibilidad del negocio y la viabilidad técnica con los desarrolladores. Una decisión tomada hoy puede tener repercusiones incluso cinco o siete meses después. Muy distinto del móvil, donde se puede iterar mucho más rápido y donde la visión creativa personal importa hasta cierto punto (véanse los dark patterns que no le gustan a nadie, pero que todos acabamos usando porque no queda otra).
Tecnología e IA
Últimamente están apareciendo muchas propuestas que prometen acelerar la producción de contenido; la tecnología más popular es, obviamente, la inteligencia artificial. Sin embargo, la necesidad de juicio crítico, de visión, de sensibilidad sistémica para crear este tipo de producto hace que estas tecnologías sean menos útiles de lo que uno podría pensar. Hay que pensar de forma muy estratégica, y también aplicar técnicas de liderazgo para poder moverse entre los distintos hábitos y personalidades del equipo. Para eso, no hay algoritmo que valga. Es mucho más útil dedicarse a un hobby, hacer ejercicio, leer libros de historia y filosofía para entender al ser humano.
Estoy contento, y eso es lo que importa. Mi pequeño negocio no está en crisis, además estoy creando un juego independiente, me encuentro en una etapa muy creativa de mi vida. Y sobre todo, estoy tocando con las manos cosas reales, cosas que importan.