Esta entrada fue escrita originalmente en italiano por Paolo Gambardella. Ha sido traducida por un agente de inteligencia artificial y puede contener imprecisiones.
La crisis que estamos viviendo en el sector del videojuego viene principalmente del hecho de que el poder ha pasado de las publishers a las plataformas. Una de las plataformas más conocidas en la actualidad es Roblox.
Aunque su modelo de negocio es discutible, el 50% de los niños estadounidenses abren Roblox durante la semana. La plataforma de contenido lúdico es extremadamente accesible y está presente en múltiples dispositivos. Lo que me lleva, en mi opinión, a un momento que me recuerda a principios de los años 90, cuando la gente empezaba a preguntarse qué era realmente un videojuego. El momento en el que nacieron los distintos Baldur’s Gate y similares, por entendernos.
Yo siempre se lo digo a mis colegas y clientes: si tu juego sale dentro de siete años, probablemente tu público en este momento esté jugando en Roblox, Minecraft y Fortnite. Es imposible hacer previsiones, dado que el videojuego toca la fibra sensible de cada uno y las tendencias van y vienen. Un juego pensado al estilo de los años 90 podría volver a estar de moda en 2030, quién sabe.
Sin embargo, noto una tendencia a querer ignorar un poco estas modas porque muchas veces no encajan con nuestra idea de cómo debería ser un videojuego. Hemos crecido con unos valores, esos valores se están cuestionando seriamente y eso inevitablemente genera fricción. Es del todo humano intentar evitarla con excusas, porque enfrentarse a obstáculos reales duele.
Así que, si bien es cierto que Roblox permitió la difusión de un juego donde era posible pagar para robarles a niños sus personajes virtuales y humillarlos, también es cierto que muchísimas personas eligen eso como forma de entretenimiento. En mi opinión, la fórmula del éxito pasa por intentar casar nuestros ideales con estas nuevas tendencias.